ARTICLES DE PRESSE
A PROPOS DE LIVRES
Parcours - Le Nouvel Observateur
Hélène Martin, sentinelle de lumière - Chorus
Hélène Martin et les poètes - Libération
Martin s'en va en guerre - Rétroviseur
Je chante !A PROPOS DE SCENES
Un festival essentiel - Le Devoir (Montréal)
Succès du marché de la poésie - Le Monde
Hélène Martin sur un chemin d'oiseaux - L'Humanité
Notre Dame des poètes - Libération
Le chant neuf d'Hélène Martin - Le ComtadinA PROPOS DE CD
L'auteur-compositeur-interprète, femme courageuse toujours debout en dépit des galères, réunit ses "deux îles d'harmonie", le chant et l'écrit. Elle aime les mots et la poésie, la liberté de toute sa vie. Habitant l'errance, elle a côtoyé Aragon, Char, Genet, Giono, Neruda, Seghers...
Claude Roy aussi a voyagé en "hélénie". Hélène Martin les a mis en musique, les a chantés, et raconte ici "à chansons rompues" leur travail en commun, les ballades des vivants, des pendus, des condamnés, des funambules. "Avec le temps rien ne s'en va", dit-elle et célèbre ses amis, ses amours, ses musiciens, dont "les flûtes enchantées de Jean" (Cohen-Solal, maître de musique). On aimerait qu'elle chante toujours.
Ruth Valentini
17 mai 2000
.... Un auteur d'une sensibilité contagieuse, n'ayant pas peur d'afficher ses coups de coeur, cicatrices et enthousiasmes, mais dont le verbe n'a de compte à rendre à personne, en dépit de ce long cheminement fraternel en compagnie de quelqu'unes des plus belles figures de notre histoire littéraire (Aragon, Eluard, Queneau, Genet, Lucienne Desnoues, Géraldy, Giono, Seghers, Char...) Une chanteuse dont le parcours - entre la gestion de son propre label phonographique (Cavalier crée en 1968 en Provence où elle s'est installée, les émissions qu'elle réalise pour la télévision (en particulier, à partir de 70, la série Plain-Chant sur les poètes) et ses rares passages à Paris (Bobino 1970, Le Palace 1980, Bouffes du Nord 1983...) - pourrait se résumer au simple titre d'un de ses nombreux albums Liberté femme et dont l'ambition artistique profonde est "Que nous demeure le goût de passer, de troubler, d'intervenir; le goût du chant et de l'amitié."
Ce double goût pour la poésie chantée (qui est un partage) et pour l'écriture ( qui est une activité solitaire et souvent douloureuse) se conjugue avec bonheur dans ce nouvel opus qu'elle nous livre aujourd'hui, sous son titre emprunté à Genet : La Douceur du bagne. Un objet sonore et littéraire non identifié, qu'Hélène Martin définit elle même comme chanson/roman et qui nous livre par bribe, quelques repères saillants de son itinéraire (parsemés de grands prix du disque), en commençant par ces trois mots qui, à eux seul, sont le miroir d'une vie : "Inventer des chants."...
Marc Robine
été 2000
Considérée comme la voix de la poésie française, Hélène Martin reçoit en 1963 le prix Charles-Cros pour sa mise en musique du Condamné à mort de Jean Genet. Repris trente-cinq ans après par Etienne Daho (Sur mon cou), ce poème au goût de soufre attise la carrière de l'ancienne chanteuse rive gauche. Chansons personnelles et illustrations musicales des poètes constituent la matière de ses enregistrements. Le dernier, la Douceur du bagne, retrace en dix-huit chants un "parcours mystérieux" aux allures d'Odyssée.
Autobiographie. Quand on la questionne sur le lien qu'elle tisse entre Genet, Aragon, Rimbaud, Giono, Artaud, ..., Hélène Martin répond : "Tout est dans le livre/disque". Chanson/roman autobiographique, l'ouvrage fait une large place à sa relation personnelle avec la plupart de ces poètes à la reconnaissance incontestée...
Ludovic Perrin
16 mai 2000
Confidente des poètes dans les années soixante, soixante dix, bien plus qu'égérie, Hélène Martin l'est peut-être encore davantage aujourd'hui, longtemps après que beaucoup d'entre eux, comme le chantera éternellement Trenet, ont disparu. Pour elle qui, comme s'y attachait Cadou, traduit aussi "diverses choses en langues bleue que vous savez", ni le temps ni l'âge ne font rien à l'affaire. Tout juste quelques fils d'argent dans la chevelure. Quelques rides au coin de l'oeil qu'elle continue d'avoir vif. Une jambe qui fait un peu la paresse, avoue-t-elle. Mais la voix est là, forte et fraîche comme un vin, vivante, vivifiante source pour qui s'abreuve de - bonnes - paroles. La voici qui déménage, à l'heure où d'autres se ménagent.
Et qui innove ! La Douceur du bagne en témoigne par l'idée-concept même. Ne se satsfaisant pas ou plus du modèle CD / livret classique, Hélène Martin nous offre tout... sans son contraire, incluant un disque de 18 titres au minutage généreux, travaillés avec l'indefectible Jean Cohen-Solal (sur qui le temps non plus n'a pas de prise), encarté avec goût dans un livre de 130 pages abondamment illustrées de photos et de desssins, format oblong, imprimé sur beau papier, et condensant réflexions et souvenirs à la manière d'un journal. Un journal de la création, suivant la chronologie générale de l'album, pas exclusivement celle de l'enregistrement, et faisant la part belle aux digressions de tous ordres, avec un peu d'ironie et beaucoup d'humour, pans de lumière et d'azur éclairant et valorisant l'oeuvre en cours. (...)
Jean-Pierre Nicole
octobre/novembre/décembre 2000
JE CHANTE !
Voici un beau livre. Livre à lire, à écouter aussi puisqu'il comporte un CD de 18 chansons. Hélène Martin l'appelle "chanson/roman".
On y flâne d'une chanson, d'un chapitre l'autre comme on se plaît à penser que l'auteur l'a écrit : en flânant au gré des chansons, qu'elle nous présente, commentaires et souvenirs mêlés, nous aidant à découvrir l'alchimie qui, du texte initial à la chanson interprétée, est un domaine où elle règne souverainement.
On sait combien Hélène Martin est importante dans le domaine de la chanson contemporaine, et quelle est sa contribution dans le genre de la chanson poétique. Elle a mis en musique bien des poètes, des plus célèbres à ceux qu'elle a parfois contribué à sortir de l'ombre. Parmi ses disques les plus connus il est quelques "monuments" dont on peut sans doute rappeler l'existence, d'autant plus qu'ils sont aujourd'hui disponibles en CD. Je pense en particulier à son Aragon et aussi au Condamné à mort de Jean Genet (interprétation de Marc Ogeret).
C'est d'ailleurs un texte de Genet (Ô la douceur du bagne) qui donne son nom au livre. Au fil des pages du volume et des plages du CD, Hélène Martin nous chante Rimbaud, aussi bien que Giono, Aragon, Artaud et d'autres.
Elle chante aussi ses propres textes. Ils ne déparent pas.
Joseph Moalic
juillet 2001
DISCOGRAPHIE
"Ô douceur, Ô monde, Ô musique" : tout est dit en trois mots. Merci."
Robert Abirached
Barjac - Du 26 au 29 juillet dernier, c'était au tour du village français de Barjac de tenir son festival de chansons. (...) Parmi les artistes invités, Bernard Haillant, Hélène Martin et Ricet Barrier constituaient les têtes d'affiche. (...) L'auteur-compositeur-interprète Hélène Martin, qui est également productrice de disques, auteur et créatrice de concerts et spectacles musicaux, metteur en scène, auteur d'émissions radiophoniques et réalisatrice pour la télévision est une figure majeure (trop peu diffusée) de la chanson française. Elle donnait un récital fort attendu le soir du 28 juillet, récital des plus marquants. La voix qu'on croirait fragile demeure étonnement mélodieuse et vibre dans le silence d'un auditoire attentif; tout en délicatesse. Hélène Martin réussit ce miracle de conserver des accents parlés qui vont droit au coeur; comme spectateur, on a l'impression qu'elle vient nous chercher personnellement, intimement.
Sa mise en scène est sans truquage; la chanteuse ne se déplace que très peu; quelques éclairages judicieux mettent en valeur les climats des chansons. Au besoin une bande sonore savamment choisie vient s'ajouter. Autrement, deux guitares suffisent pour l'accompagner: la sienne propre et celle d'un guitariste d'une grande subtilité. Qu'elle chante ses propres chansons, Jean Genet, René Char ou Pablo Neruda, qu'elle rende hommage à Julien Clerc ou à Bessie Smith, l'émotion est tangible et la résonnance efficace. La dépense n'est pas l'affaire d'Hélène Martin, qui table plutôt sur l'interiorité. Au spectateur est offert le présent du dépouillement qui lui permet d'accueillir dans les meilleures conditions possibles la poésie de haut niveau qui caractérise les textes écrits ou choisis par Martin et de se retrouver lui-même. (...)
Solange Lévêque
19 août 2001 - Montréal
La dix-huitième édition du marché de la poésie a été un bon millésime. Du 14 au 18 juin - une journée supplémentaire par rapport aux autres années - la manifestation a réuni, Place Saint-Sulpice, à Paris, environ 60 000 personnes, selon son organisateur, l'éditeur Jean-Michel Place, alors que la moyenne annuelle est de l'ordre de 45 000. Le beau temps, de nombreuses animations, et, bien sûr, la journée en plus, expliquent ce succès. Signalons parmi les temps forts, l'escale du train Europe littérature 2000 et de sa centaine d'auteurs, une ouverture à la peinture ou la venue d'Hélène Martin. Avec 250 exposants, le marché a montré la variété et la vivacité de l'édition de poésie et l'intérêt d'un public "qui se diversifie", selon Jean-Michel Place.
Alain Salles
23 juin 2000
Elle entre, timidement, en souriant, par une porte de côté. Les anges de la poésie l'accompagnent, une avalanche d'anges. Rilke justement est le premier à prendre la parole, première Elégie de Duino, "l'obscur sanglot, ce cri d'appel". Elle, c'est Hélène Martin qui veille depuis longtemps, discrète et sûre hôtesse, dans la maison des poètes. Elle chante bien sûr, mais ce n'est pas un récital en bonne et due forme qu'elle commence : une balade au long cours sur des terres où la voix de poètes converse avec le ciel et le destin des hommes....
Des couleurs multiples et mêlées car elle n'aime rien tant que le métissage des coeurs et des visages. Témoin sa "chanson pour Rachid ", hymne heureux et résolu à la fraternité ! Au fond, tout l'art est là, dans cette aisance à faire tenir ensemble, dans un même désir de rêver le monde, des tonalités aussi diverses que celles des Cigales de Lucienne Desnoues et du Bar Canaille d'Artaud.(...)
J-P S
29 juillet 1997
On sait que Jean Vilar avait concédé un peu de place à la chanson dans son TNP, y programmant notament Brassens. Alors on ne s'étonnera pas que, dans les spectacles non officiels d'Avignon, se glissent nombre de chanteurs. Et s'il y en a une qui a sa place, c'est bien Hélène Martin, depuis toujours à défendre la chanson poétique, empruntant aux meilleurs auteurs leurs meilleurs poèmes, pour les rendre plus attrayants par le biais de la musique et de la voix : d'ailleurs elle s'y produisait dès 1966.
Celle dont Genet avait salué l'adaptation du Condamné à mort se présente avec une formation sélective : Gilles Blanchard (comédien), Rémi Charmasson (guitares), Jean Cohen-Solal (flûtes), Christiane Ildevert (contre basse), elle même s'accompagnant comme toujours à la guitare. (...)
H. H.
28 juillet 1997
C'est à la demande de Jean Vilar, en 1966, qu'Hélène Martin est venue chanter pour la première fois au festival d'Avignon sur des textes de René Char. Mais n'allez surtout pas lui causer "nostalgie", ça la "rebiffe". D'autant qu'Etienne Daho - qui cet hiver l'a accompagnée deux fois en duo sur la scène parisienne du Théâtre Molière où elle se produisait - l'a sollicité pour inscrire au répertoire de sa tournée, son interprétation du Condamné à mort de Genet. (...)
On est donc très loin des ballades d'une dame du temps jadis, même si c'est à une "Balade au long cours" que nous convie aujourd'hui Hélène à l'AJMI. C'est vrai que ça fait un bon bout de chemin qu'elle célèbre ses potes les poètes. "En lançant ce défi d'être toujours là !" comme disent les derniers vers d'une toute nouvelle chanson. "Avec peut-être un peu d'orgueil de tenir bon" pour ce genre qu'on a trop coutume de dire sinistré. Car elle revendique une place parmi les créateurs au semelles de swing "qui ont imposé quelque chose au niveau du verbe et de la musique". (...) Ce souffle soudain qui gonfle les poumons et perpétue les voix nomades, Hélène Martin n'en manque toujours pas. Le cachet de son timbre de collection en fait foi. Besoin d'une écume de grâce en ce fin de siècle cannibale ? Il suffit de l'écouter ciseler ses curieuses cerémonies miniatures pour dégoûter l'ennui.
25 juillet 1997
Hélène Martin rassemble sur deux albums plus de trente poètes à qui elle a consacré beaucoup de sa vie, et la plupart de ses chants. Avec un sens très sûr du périlleux accord entre la musique des mots et celle des notes ; avec une séduisante aisance à jouer des rythmes propres à chacun de ces modes d'expression.
La voix fluide, le beau timbre nous entraîne, au long d'orchestrations élégamment dépouillées, sur les chemins de Jean Genet et de René Char, d'Eluard et d'Aragon, de Supervielle et de Giono. Au détour de ces plages lumineuses, Laurent Terzieff dit La Chanson de Saint-John Perse, Un Jour de Boris Vian, Le Dernier poème de Desnos..., Mots gorgés de sang et de ciel, compositions en connivence, chant profond de la poésie: le partage passionné d'Hélène Martin nous est infiniment précieux.
Anne-Marie Paquotte
décembre 1996
Frank Tenaille
décembre 1996
DE LA MUSIQUE
